fredag den 15. oktober 2010
Potning paa ...
Tilbage i starten af marts skrev jeg om stikkende ud af mit bænkevarmer planter og potning dem op som plug planter. Dette er, hvad de lignede da ...
Efter ca en måned stod det klart, at de havde brug potning på. Så jeg er behørigt overdraget dem. I teorien bør de alle være gået i 3 \ "potter, men der var over tres af dem, og tres 3 \" potter ville have taget mere plads på balkonen, end jeg havde til overs. Så omkring tyve af dem gik ind i deres egne potter, mens de andre gik lige ind i endelige beholdere, hvor de vil vokse indtil de blomstrer næste forår.
Ville det gøre en forskel? Alle havearbejde bøger og eksperter Stern om det: aldrig give en ung plante mere plads end nødvendigt på det pågældende tidspunkt, eller vil det bare slå rod og \ "glemmer \" at udvikle over jorden.
Men det var ikke den eneste af havearbejde ti bud, at jeg formåede at bryde. Når jeg havde overført næsten alle dem, jeg løb ud af friske jord. Jeg ønskede at slutte, så jeg bare brugt en container, der stadig havde sidste år jord i det. Hvor meget forskel ville det gøre?
Nå, her er resultatet. Først beholderen med frisk jord ...
Glade, sunde lille anlæg, der kommer på godt i sammenligning med deres klart frataget venner i beholderen med gamle jord. De fleste af dem har ikke gjort det på alle, mens resten forbliver små og skvattet. Selvet seedede solsikke derinde sammen med dem ser ikke alt for glad, enten ...
Men så er der de planter i de 3 \ "potter. Husk, at alle disse anlæg var omtrent samme størrelse, når jeg flyttede dem en måneds tid siden.
Den \ "potteplanter \" planter er mere end dobbelt størrelse, selv om de i første container.
Vil det gøre en forskel for displayet næste år? Juryens nødt til at holde sig ude indtil april næste år, før vi kan få en dom på, at en. Dem i beholderen med de fattige jord er klart vil få brug for nogle kærlig pleje. Omplantning til nye jord er det indlysende svar, men da jeg har fået så mange jeg troede, jeg ville prøve et eksperiment og se, i hvilket omfang jeg kan \ "sanere \" med gødning. Når du have på en altan i midten af en by, bortskaffelse af gamle jord er en enorm hovedpine, og hvis du kan genbruge det, er det en mindre problem at bekymre sig om. Vi vil se ...
Med hensyn til forskellen mellem disse i beholderen med god jord og dem i potter, mistænkte jeg, at der vil være tid til ting at udjævne. Eller der er endda mulighed for, at overlegne rodudvikling vil give containeren planter kant i det lange løb. Igen, vil vi se.
Én ting står dog klart. Havde de været enårige snarere end biennaler, ville det have gjort en kæmpe forskel - og betød en meget tidligere blomstring periode. Fra nu af vil enhver enårige, at jeg vokser fra frø helt sikkert få \ "pottes \".
I mellemtiden har de wallflowers fra sidste år været at give en vidunderlig display. Næste års planter vil blive en blanding af de samme browny-gule, som er her, plus en ny rød variant. Jeg er i syv sind om det - for mig, wallflowers er brune og gule. Men endnu en gang, vil vi se ...
onsdag den 13. oktober 2010
Design-processen - del 3
Her er den sidste rate i udarbejdet design arbejde for mit speciale atelier. Her begyndte jeg at lege med en rund atrium med \ "åbenbaring værelse \" direkte under atrium lyset. Strukturen var buet på at skabe en dynamisk spænding, der føles mere som et musikinstrument.
Jeg bragte denne version til en forholdsvis høj grad af udvikling, med pudsede planer om at vise hensyn vaske langs overflader af muren. Igen jeg arbejdet med mange forskellige gentagelser af planen.
Tre dage før undersøgelse, ændrede jeg min ordningen igen!
Her, jeg formindske atrium, og gøre cirkulation opstår omkring ydersiden af bygningen, med større og mere fleksible udstillingslokaler i centrum. Den omsætning er en serie af ramper, ligesom Guggenheim, bortset fra at ramperne er symmetriske på begge sider af bygningen, danner en serie af stablet ringe, der synes at slingre på kanten.
Tidligt i designprocessen Annelise og jeg eksperimenterede med tegning musik - vi lyttede til stykker af Beethoven, Bach, Dvorak Chopin, Massenet, osv., og trak, mens vi lyttede. Målet med denne øvelse var at undersøge, hvilken musik \ "ser \" ud. For mig er musik væske, ofte spiral og springer tilbage på sig selv som temaer vende tilbage.
Denne flydende begyndte at dukke op i min idé om det ydre af bygningen. Jeg følte det ydre skal være en offentlig vartegn, der var farverige, festlige og glade, og følte mig som en bygning, der husede musik.
Her vil jeg wrap bygningen i en farverig, perforeret lys skærm, der ville kaste stadigt skiftende skygge mønstre og farver på den indvendige som solen bevæger sig hen over himlen. Jeg havde det sjovt modellering denne form ud af modellervoks ler - et nyt medie for mig.
Ovenfor er hvad jeg ønsker det indvendige at føle sig som. Et rum, der ændrer hele dagen og hele sæsoner, med farver og skygge mønstre genlyde på interessante måder.
Der er en ide, forfægtes af nogle, at en bygning ikke er et værk af skulptur. Jeg er enig med dette, idet den indvendige erfaring er det primære formål med de fleste bygninger (nogle bygninger, såsom en japansk pagode eller Eiffeltårnet, er designet til at være offentlige vartegn ses primært udefra.)
For mig er det indre oplevelse primære, men er der noget galt med at gøre uden for en smuk skulpturelt objekt? Nej, selvfølgelig ikke. Især hvis det styrker henblik på udarbejdelse folk til bygningen.
Så er der spørgsmålet om Gehry bygninger, der i deres skulpturelle form bryder de fleste love konstruktionsteknik. En af mine professorer udtrykte det godt - Gehry bygninger ønsker at falde ned. De kræver en sådan overskridelse af stål til at holde sig selv op, at det næsten er latterligt. Hvorvidt Gehry bygninger er smukke, er en subjektiv beslutning, men min holdning er, at en arkitekt skal være opmærksomme på de strukturelle effektivitet og nåde.
I dette design er perforeret lys skærm en letvægtsstål maske, som er suspenderet af strukturen og uden for kabinettet. Så det kan være så frit format som du vil, så længe punkter tilknytning til strukturen er klare. Og i modsætning til de fleste Gehry bygninger, repræsenterer det ydre en form, der kan opfattes klart fra den indvendige - i alle dens farve og tekstur.
Håber du nød at se mit design proces arbejde for dette projekt --- forhåbentlig næste valgperiode er så kaotisk og frugtbart som denne.
bedste,
Brett
Jeg bragte denne version til en forholdsvis høj grad af udvikling, med pudsede planer om at vise hensyn vaske langs overflader af muren. Igen jeg arbejdet med mange forskellige gentagelser af planen.
Tre dage før undersøgelse, ændrede jeg min ordningen igen!
Her, jeg formindske atrium, og gøre cirkulation opstår omkring ydersiden af bygningen, med større og mere fleksible udstillingslokaler i centrum. Den omsætning er en serie af ramper, ligesom Guggenheim, bortset fra at ramperne er symmetriske på begge sider af bygningen, danner en serie af stablet ringe, der synes at slingre på kanten.
Tidligt i designprocessen Annelise og jeg eksperimenterede med tegning musik - vi lyttede til stykker af Beethoven, Bach, Dvorak Chopin, Massenet, osv., og trak, mens vi lyttede. Målet med denne øvelse var at undersøge, hvilken musik \ "ser \" ud. For mig er musik væske, ofte spiral og springer tilbage på sig selv som temaer vende tilbage.
Denne flydende begyndte at dukke op i min idé om det ydre af bygningen. Jeg følte det ydre skal være en offentlig vartegn, der var farverige, festlige og glade, og følte mig som en bygning, der husede musik.
Her vil jeg wrap bygningen i en farverig, perforeret lys skærm, der ville kaste stadigt skiftende skygge mønstre og farver på den indvendige som solen bevæger sig hen over himlen. Jeg havde det sjovt modellering denne form ud af modellervoks ler - et nyt medie for mig.
Ovenfor er hvad jeg ønsker det indvendige at føle sig som. Et rum, der ændrer hele dagen og hele sæsoner, med farver og skygge mønstre genlyde på interessante måder.
Der er en ide, forfægtes af nogle, at en bygning ikke er et værk af skulptur. Jeg er enig med dette, idet den indvendige erfaring er det primære formål med de fleste bygninger (nogle bygninger, såsom en japansk pagode eller Eiffeltårnet, er designet til at være offentlige vartegn ses primært udefra.)
For mig er det indre oplevelse primære, men er der noget galt med at gøre uden for en smuk skulpturelt objekt? Nej, selvfølgelig ikke. Især hvis det styrker henblik på udarbejdelse folk til bygningen.
Så er der spørgsmålet om Gehry bygninger, der i deres skulpturelle form bryder de fleste love konstruktionsteknik. En af mine professorer udtrykte det godt - Gehry bygninger ønsker at falde ned. De kræver en sådan overskridelse af stål til at holde sig selv op, at det næsten er latterligt. Hvorvidt Gehry bygninger er smukke, er en subjektiv beslutning, men min holdning er, at en arkitekt skal være opmærksomme på de strukturelle effektivitet og nåde.
I dette design er perforeret lys skærm en letvægtsstål maske, som er suspenderet af strukturen og uden for kabinettet. Så det kan være så frit format som du vil, så længe punkter tilknytning til strukturen er klare. Og i modsætning til de fleste Gehry bygninger, repræsenterer det ydre en form, der kan opfattes klart fra den indvendige - i alle dens farve og tekstur.
Håber du nød at se mit design proces arbejde for dette projekt --- forhåbentlig næste valgperiode er så kaotisk og frugtbart som denne.
bedste,
Brett
fredag den 1. oktober 2010
søndag den 26. september 2010
Birdfoot: Southwest Pass
I 1970. New Orleans arkitekt Edward B. Silverstein (1909-1989) blev bestilt til at designe en ny pilotstation på Mississippi River's Southwest Pass Floden piloter indgivet her for at bord på skibe og bistå dem med at navigere den kanal, der tjener som det væsentligste shipping sti fra Den Mexicanske Golf til Mississippi-floden. Præget af moler, er Southwest Pass vedligeholdes af den amerikanske Army Corps of Engineers, der overvåger kanal betingelser og slamsugning krav. Silverstein's Southwest Pass Pilot's Station, der blev afsluttet i 1973 og vist på fotografiet ovenfor, ikke længere er bevaret, erstattes af en ny struktur, i højere grad ligner en boreplatform.
Læs mere om Louisianas Birdfoot på Center for Land Use Interpretationhere.
Billede: Uidentificerede fotograf. Edward B. Silverstein, arkitekt. Luftfoto af Southwest Pass af Mississippi-floden, c. 1973. Edward B. Silverstein Collection, sydøstlige Arkitektonisk Arkiv, Særsamlinger Division, Tulane University Biblioteker.
Læs mere om Louisianas Birdfoot på Center for Land Use Interpretationhere.
Billede: Uidentificerede fotograf. Edward B. Silverstein, arkitekt. Luftfoto af Southwest Pass af Mississippi-floden, c. 1973. Edward B. Silverstein Collection, sydøstlige Arkitektonisk Arkiv, Særsamlinger Division, Tulane University Biblioteker.
torsdag den 16. september 2010
Bevarelse Forum
Okay børn, jeg har siddet med dette i et stykke tid, fordi jeg ønskede at gøre det til at se lidt pænere før jeg delte den ... men da Johnny fik mig til punch, jeg gætter jeg vil bare åbne den.
Tjek bevarelse forum. Det er stadig ganske bare-bone, og har brug for en splash side, osv. .. Men det er op, og jeg glæder mig over din feedback, hvis du er interesseret.
Tjek bevarelse forum. Det er stadig ganske bare-bone, og har brug for en splash side, osv. .. Men det er op, og jeg glæder mig over din feedback, hvis du er interesseret.
torsdag den 9. september 2010
SotD 6-23
sang:
\ "Her til Fall \" ved Yo La Tengo, remixet af De La Soul fra her for at Fall remixes.
Download 02 her for at Fall (De La Soul Remix)
meme (jessica's daglige bekræftelse):
Abonner på:
Opslag (Atom)
